皮克敏經濟學當手遊巨IP擁抱小城市

一場遊戲散步活動,如何讓嘉義變成「比過年還熱鬧」的城市?

過去二十年,台灣的城市行銷大致走過兩個階段。第一階段是「活動行銷」:辦燈會、辦跨年晚會、辦音樂祭,比的是誰的煙火更大、誰請的藝人更紅。第二階段是「品牌行銷」:設計城市意象、拍宣傳片、做社群操作,讓城市有一個可辨識的身分。但嘉義在這個五月示範的,是第三階段:「機制行銷」。它不靠一次性的爆炸來製造話題,也不靠一支影片來說服你來玩。它造了一套遊戲機制,讓人們自己想來、自己走進每一條街道,然後自己在社群上幫你宣傳。這套機制的名字,叫做《皮克敏》。

任天堂旗下的《Pikmin Bloom》與「2026嘉義藝術節」合作,在嘉義市區設定八個特殊地點,玩家走到就能收集限定金色花苗和明信片。就這麼簡單的設計,讓整座城市在連假期間變成全台灣最熱門的旅遊目的地。林聰明沙鍋魚頭業績成長三到四成,YouBike一車難求。在地人說:「過年都沒這麼多人。」

這不是偶然。這是一種新型態的城市經營思維正在成型——而且嘉義不是第一次玩這種牌。今年三月剛落幕的2026台灣燈會,嘉義縣政府就攻下了任天堂史上第一次與台灣縣市政府合作的紀錄,讓十公尺高的瑪利歐主燈與《超級瑪利歐.星燦嘉年華》主題燈區點亮太子大道,連帶讓?磚塊小提燈成為全國話題。三月燈會、五月皮克敏,嘉義縣與嘉義市接力示範了同一件事:找對IP,城市本身就是最強的展演舞台。

場景:城市就是遊戲地圖

理解這次現象,要先理解一件事:Pikmin Bloom不是一款讓你坐在家裡玩的遊戲。它的核心機制是「走路」。你必須移動、必須出門、必須用雙腳在城市裡行走,遊戲才會發生。

當這個機制與城市空間結合,遊戲地圖就是城市地圖。嘉義文創園區、美術館、博物館、棒球場、文化公園——這些平常只有在地人才會去的地方,突然變成了全台灣玩家的必經之路。而且這些玩家不只是「路過」——他們是停留的。他們吃飯、住宿、消費,然後在社群上發文分享。

台北辦過寶可夢的大型活動,高雄有衛武營和流行音樂中心的大型展演。但嘉義市不是這類城市。嘉義的城市規模是「走得完」的——從火車站到嘉義公園,步行二十分鐘就到了。這恰好是一款散步遊戲最理想的場景:城市夠小、景點夠密、步行友善。

更關鍵的是尺度。嘉義市區的城市規模是「走得完」的。從火車站到嘉義公園,步行二十分鐘。八個特殊地點分布在可步行的範圍內。台北的景點太分散,玩家需要搭捷運轉公車,遊戲體驗會被交通切斷。但在嘉義,你可以一路走、一路玩、一路吃。

Pikmin Bloom IP創造來嘉人潮

Pikmin Bloom IP創造來嘉人潮 圖:鄒淑文 / 攝影

這給所有中小型城市一個啟示:「小」不是劣勢,也可能是最獨特的資產。你不需要蓋一座巨蛋或主題樂園來吸引人潮,你需要的是找到對的IP、對的機制,讓城市特質變成一種不可替代的體驗。

IP經濟學:不是買廣告,是造生態

傳統的城市觀光行銷是「推」的邏輯:我告訴你我有什麼,你再決定要不要來。但皮克敏這次示範的是「拉」的邏輯:我不說服你,我設計一個你非來不可的理由。當限定金色花苗只在嘉義才能拿到,玩家就會自己訂車票、自己訂旅館、自己帶朋友來。而且這個過程是愉悅的,不是被推銷的。

這裡面有三個值得拆解的數字。 第一,成本。這場活動的核心是一個遊戲內建的功能模組,不需要蓋實體設施。市府的投入主要在贈品和電信頻寬調整。相比動輒數千萬的跨年晚會或燈會,這是極高CP值的城市行銷。 第二,擴散。皮克敏在台灣有穩定的玩家社群,但這次活動讓它破圈了。不玩遊戲的人也在新聞上看到「嘉義被皮克敏塞爆」的標題。這種話題性是自然發酵的,不是砸錢可以買到的。甲方是城市,乙方是IP,丙方是全體市民和商家——這是一個三方共贏的生態,不是一筆廣告買賣。 第三,留存。活動期間長達一個月,從五月一日到五月三十一日。不是一個週末就收場。不同時段的旅客可以分散前往,降低尖離峰落差——這恰好呼應了觀光署今年推動「平日國旅」的政策方向。

更深一層看,皮克敏不是「幫嘉義打廣告」,它是把嘉義變成了自己遊戲世界的一部分。玩家在嘉義的每一步,都同時是遊戲的一步和城市的一步。這種「緊密耦合」是傳統行銷做不到的。它不是在城市裡辦活動,而是讓城市本身成為活動。

全島火箭人:誰能登月?沉浸式體驗館

圖:「全島火箭人:誰能登月?」沉浸式體驗館也在嘉義藝術節加入科技教育元素。鄒淑文 / 攝影

從AR到沉浸式:文化科技正在改寫城市遊戲規則

我們談「文化科技」已經談了很多年。第一種想像是「在展覽館裡放一台互動螢幕」,第二種想像是「用AR看古蹟復原圖」。但嘉義這次示範的是第三種:讓科技成為驅動人流的引擎,讓城市本身成為體驗場域。

這裡藏著一個技術層次的轉變值得拆解。Pikmin Bloom運作的,是「位置式AR」(Location-based AR)——它把現實地圖、GPS定位、AR圖像疊加和遊戲化機制綁在一起,玩家舉起手機,城市的某個角落就會生出虛擬物件。這套機制過去多半用在大型城市,這次卻在一個步行二十分鐘就走得完的中型城市跑了出來,效益反而更明顯。換句話說,AI/AR應用真正落地的關鍵,不在硬體有多炫,而在「機制設計」與「場域尺度」的結合。

而五月的嘉義,不只有一場AR散步。在皮克敏湧入的同時,嘉義文創園區也悄悄翻開了新章節。五月一日勞動節當天,文化部與國家太空中心(TASA)合作的「全島火箭人:誰能登月?」沉浸式體驗館,在文創園區正式開幕——這是全台首座結合航太科學與數位互動的火箭沉浸館,把複雜的航太工程轉化為八大互動關卡,讓民眾用闖關的方式理解火箭發射原理。同一個園區還串聯了Pikmin Bloom迷你散步與「弗金森市集」,讓藝術節的能量直接外溢到園區。連同稍早啟動的OPEN LAB創新基地、藝術月的跨域演出,嘉義文創園區用一個五月,把自己從「文化資產空間」升級為「文化科技實證場域」。

嘉義文化科技實證場域

圖:翻自嘉義市文化局臉書

這代表的是嘉義在文化科技賽道上,已經不是單點擺一個展,而是同時跑出三條線:第一條線是IP導流(皮克敏、瑪利歐),第二條線是沉浸式內容(火箭沉浸館),第三條線是創新實驗場(OPEN LAB/藝術節)。三條線共構出一個事實:文化科技不再只是技術部門的事,它已經是城市品牌的軟實力代表。而這份軟實力最直接的外溢效應就是觀光——皮克敏連假期間嘉義住房一房難求、餐飲業績成長三到四成,這些不是燈泡和煙火能做到的,而是「IP×AR×城市場景」共同促成的結果。


一座城市最好的行銷,不是告訴別人你有什麼,而是讓別人自己走進來、發現你有什麼。而嘉義正在讓人們發現,它擁有的,比我們想像的更多。

圖:嘉義文化科技創新基地/提供

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